Rozruch na DC Tattoo Expo

Crystal City bylo vzrušené – bzzzzzz – bzzzzzz – se stovkami ručních tetovacích strojů, které drtily čerstvé maso. Uvnitř tanečního sálu nebyla žádná panika ani nerozhodnost Marriott Crystal Gateway v Arlingtonu; tito účastníci nebyli amatéři, ale zkušení sběratelé hledající nové akvizice. A přestože se sešlo přes 160 umělců tetování, aby navrtali inkoust do trupu a končetin, DC Tattoo Expo 2013 Připadalo mi to spíš jako letní festival umění v malém městě než jako národní sjezd.



Každý zná každého, uznáváme práci toho druhého, řekl z Kalifornie Jack Rudy , 59, ikona tetovacího průmyslu, která s tetováním začala u Goodtime Charlie's Tattooland ve východním Los Angeles v roce 1975.



Ale, ach, ty věci, které jsem viděl, Rudy končí. Všechno je teď úplně jiné. Jsou majitelé tetovacích obchodů, kteří tetování ani nemají. Je to jako vegan vlastnící steakhouse.

Rudy si pamatuje dobu, kdy ve východním L.A. byly jen čtyři tetovací salony; když tetování bylo znakem námořníků nebo mariňáků, mezi které patřil i on. Rudy nebyl nazýván umělcem v roce 1975, ale lidé mu tak říkají nyní, spolu s kmotrem černého a šedého stylu, jakousi technikou šerosvitu v tetování.



V tomto řemesle skutečně existují pohyby, oslavované na stránkách knih o konferenčním stolku a blogů, které pomohly tetování proniknout do uměleckého světa prostřednictvím obvyklých hybatelů uznání – talentu, popularity, dokonce i soudních sporů.

V mainstreamovém světě je hodnota tetování, protože lidové umění a výtvarné umění je uznáváno, řekla Margot Mifflin, autorka Těla Subversion, jehož třetí vydání vyšlo v lednu. Řekl bych, že tetování je považováno za uměleckou formu všude kromě uměleckého světa. . . v této aréně je ve hře třídní zaujatost.

Přesto se tatéři vyhřívají na vzestupu svého řemesla. Od 70. let 20. století se tetování ve Spojených státech rozrostlo do odvětví za dvě miliardy dolarů. V roce 2010 Pew Research Center zjistilo, že třetina Američanů ve věku 18 až 25 let má tetování a asi 40 procent Američanů ve věku 26 až 40 let má alespoň jedno tetování. Ačkoli neexistují žádná oficiální čísla, některé odhady říkají, že v zemi je 15 000 až 20 000 tetovacích obchodů. Televizní pořady jako např Miami Ink a Nejhorší tetování Ameriky udělali řemeslo stále populárnější, i když výčitky svědomí někdy vedou k odstranění. A podle Mifflina v roce 2012 poprvé tetované ženy převýšily počet mužů. Američané různých ras, etnických skupin a socioekonomických tříd si vzali tetování všech stylů, cenových kategorií a velikostí, přičemž zakázková práce se prodávala za tisíce dolarů. Dá se říci, že tetování již samo o sobě není symbolem ničeho, stejně jako olejomalby nebo sochy představují předměty a scény, které zobrazují.



Málokdo by tvrdil, že ve světě tetování neexistuje subkultura, ale naprostá většina potetovaných mas – 40 procent mladších 40 let – připomíná amatérské milovníky umění nebo sběratele, kteří si věší akvarely do svých obývacích pokojů.

Je to méně smysluplné jako gesto, které vás svým způsobem definuje jako kontrakulturní nebo podvratné, řekl Mifflin. Už nedefinují jednotlivce jako typ.

Přesto se tetovací průmysl odlišuje od ostatních kreativních odvětví, možná kvůli jeho masové přitažlivosti a živému plátnu.

Je to výtvarné umění nebo móda? Design nebo lidové umění? zeptal se Mifflin. S jeho zobrazováním jsou pochopitelné problémy. Nemůžete strčit živé tělo do muzea na dva měsíce.

kolik je naše další kontrola stimulu
Vstupte mezi právníky

Tetování — vyrobené vstřikováním pigmentu do dermis vrstvy kůže pomocí jehel a různých technik — prošlo dlouhým vývojem. Z rozšířené kmenové praxe se stala populární mezi britskými námořníky v 18. století, k označení podvracení, k mechanismu značky, ano, k tomu, co někteří nazývají formou výtvarného umění.

V posledním desetiletí se zhmotnily pohyby v řemesle, které odrážejí ty ve světě umění, přičemž někteří tetovači se specializují na reprodukci výtvarného umění, kubistické nebo grafické návrhy. Řemeslo se vzdálilo lidovému umění zobrazování růží a kotev, které jej definovalo v polovině století. V další paralelě uměleckého světa čelí tetování také výzvám, s nimiž se setkávají umělci v tradičnějších médiích: otázky vlastnictví nebo licenčních práv a problémy s reprodukcemi.

Společnosti a televizní studia okrádají tetovací umělce, protože si myslí, že to, co děláme, za nic nestojí, řekl Greg Piper, 42, organizátor lednového DC Tattoo Expo a majitel Odhalené tetování Temptations v Manassasu. Pokud své dílo někomu necháte vyfotografovat, skončí na internetu.

A pravděpodobně na stehně někoho jiného.

I když je těžké ukrást Basquiata ze zdi nebo napodobit odstíny Rothka, není těžké reprodukovat tetování z fotografie.

Překvapivě se právní svět může stát sektorem, který řeší umění tetování? dotaz, který trápí tetovače a jejich zákazníky. Kvůli několika vysoce známým případům týkajícím se řádného licencování tetování někteří teoretici a praktici lobují za přísnější pravidla týkající se opětovného vytváření tetovacích vzorů.

Právnička Marisa Kakoulas z Brooklynu, autorka blogu o tetování needlesandsins.com , začala psát o tetování a autorských právech v roce 2003. Zastupovala klienty, kteří žalovali oděvní společnosti za to, že si bez souhlasu přivlastnili tetování.

Bylo to téměř hypotetické na právnické fakultě, všichni se smáli, když jsem to řekl, řekl Kakoulas. V posledních pěti letech však lidé berou otázku řádného udělování licencí vážně.

Jeden soudní proces v roce 2011 upoutal mnoho očí: Poté, co se tetování boxera Mikea Tysona objevilo na obličeji herce v roce ' The Hangover: Part II , tetovač S. Victor Whitmill žaloval Warner Bros. u kalifornského soudu. Ačkoli se případ nakonec vyřešil, soudce řekl, že umělec měl velkou šanci zvítězit.... během předběžného slyšení o navrhovaném soudním příkazu.

Případ se stal krmivem pro právní teoretiky s Davidem Nimmerem, jedním z předních znalců autorských práv v zemi, který sloužil jako odborný svědek pro Warner Bros. A toto téma vyvolalo důležité právní otázky, se kterými se budou muset právníci v oblasti duševního vlastnictví v budoucnu potýkat.

kdy přijde 4. stimulační kontrola

Je jasné, že na tetování mohou existovat autorská práva, Laura R. Handman, partner ve společnosti Davis Wright Tremaine LLP specializující se na duševní vlastnictví, řekl. Ale některé ze standardních dlouhodobých formulářů by již byly ve veřejné doméně. [Tetování Mikea Tysona bylo] odvozeno z kmenového umění a pravděpodobně mělo status autorských práv ve smyslu originality.

Mezi další komplikovanější právní otázky patří, zda jsou tetování fixní díla.

Aby bylo dílo chráněno autorským právem, musí být zafixováno na trvalém médiu, jako je plátno, řekl Handman. Lidské tělo se mění, takže to byl problém v tomto případě.

Existuje také argument, že celebrity mají právo vystavovat svá tetování, stejně jako vlastníci umění mají právo vystavovat nebo darovat svá díla výdělečnému muzeu. Tato otázka se znovu objevila loni v listopadu, když Chris Escobedo, tetovací umělec z Arizony, žaloval nyní zkrachovalého vydavatele videoher THQ za to, že znovu vytvořil vlastní tetování lva na hlavním bojovém šampionovi Carlosi Conditovi, jehož podobizna se objevuje ve videohře. Escobedova právní zástupkyně Maria Crimi Speth řekla, že tetování bylo zjevně uměleckým dílem a chráněným autorským právem.

Ať už se umění objeví na plátně nebo na něčím těle, je to umění, řekl Crimi Speth v rozhovoru. Za ta léta jsme se naučili, že není dovoleno krást umění, a totéž platí s uměleckým dílem na něčím těle.

Umělcův plat (a bolest)

V budoucnu vidí Crimi Speth snadná řešení bitev o autorská práva, zejména pro celebrity, které se rozhodnou pro tetování.

Celebrity se musí o tomto problému poučit – požádejte tetovacího umělce, aby vám přidělil práva, nebo získejte příslušné povolení či licence, řekla. I když si nepředstavuje dobu, kdy si každý klient bude muset vyjednat licenční práva, než se nechá tetovat, mohlo by se stát běžnou praxí, že celebrity podepisují právní dohody týkající se licencí, než půjdou pod jehly.

Umělci tetování také zjišťují, že sympatizují s jinými průmyslovými odvětvími, která byla vážně omezována mobilní technologií a virální mocí internetu.

Internet vedl k rozsáhlému sdílení hudby, fotografií a médií, což často ztěžuje umělcům všech typů získat honorář nebo uznání za svou práci. Tetovací umělci nejsou výjimkou, protože fotografie náčrtu díla často vede k replikaci.

Praxe je tak běžná, že mnoho tetovacích obchodů zakazuje iPhony z jejich vlastností. Vstupte dovnitř Společnost Bethesda Tattoo Co. v Bethesdě nebo Fattyho vlastní tetování ve Washingtonu a uvidíte cedule zakazující ta otravná zařízení, která si muzea, kostely a koncertní síně jen přejí, aby je mohla zakázat. iPhone, digitální fotoaparáty a brzy přijdoucí brýle Google představují velkou hrozbu pro tatéry, kteří vydělávají na prodeji svých skic (někdy nazývaných flash) a zakázkové umělce, kteří si účtují tisíce dolarů za jedinečné kousky.

Vlastní umělecká díla jsou v tetování opravdu důležitá, řekl Kakoulas. Do návrhu je vloženo mnoho výzkumu, navrhování a času. Někteří lidé zaplatí tisíce za to, aby nechali vlastního umělce dělat si se svým tělem, co chtějí, s tím, že je jedinečné.

Přesto tetovací umělci nežalují jeden druhého za porušení. Stejně jako ve všech uměleckých hnutích je velmi rozšířená praxe přetvářet nebo stavět na něčí uměleckém stylu.

Někteří z největších porušovatelů [autorských práv] jsou samotní tetovací umělci, řekl Kakoulas. Někteří tetovači berou výtvarné umění a dělají z něj tetování. Velká část této práce není ve veřejné doméně. Často přemýšlím, jak by někteří malíři vnímali tetování, aby znovu vytvořili svá díla.

Doporučená