Na konci třicátých let, kdy bylo pro syna chudého čínského přistěhovalce otevřeno jen málo dveří, získal Tyrus Wong práci ve studiu Walta Disneyho jako pokorný mezičlánek, jehož umělecká díla vyplnila mezery mezi klíčovými kresbami animátora. Ale přišel v příhodnou chvíli.
Disneyho animátoři se snažili přinést Bambi na obrazovku. Kolouch s vytřeštěnýma očima a jeho opeření a chlupatí přátelé byli doslova ztraceni v lese, zavaleni listím, větvičkami, větvemi a dalšími realistickými doteky v zdobně kreslených pozadích.
Příliš mnoho detailů, pomyslel si pan Wong, když viděl náčrtky.
Ve svém volném čase dělal drobné kresby a vodové barvy a ukazoval je svým nadřízeným. Snový a impresionistický, jako čínská krajina, přístup pana Wonga spočíval ve vytvoření atmosféry, pocitu lesa. Ukázalo se, že to bylo přesně to, co Bambi potřeboval.
Pan Wong, který do Bambi vnesl poetickou kvalitu, která mu pomohla obstát jako klasika animace, zemřel 30. prosince ve svém domově Sunland v Kalifornii, řekla jeho dcera Kim Wong. Bylo mu 106. Příčina nebyla okamžitě k dispozici.
Ty měl jiný přístup a rozhodně takový, jaký v animovaném filmu nikdy předtím neviděl, legendární animátoři Disney Frank Thomas a Ollie Johnston kdysi psali o umělci, jehož příspěvky k jedné z ikonických produkcí studia zůstaly po léta z velké části neohlášené.
Jeho trávy byly stínovým útočištěm s několika pruhy skutečných čepelí; Thomas a Johnston psali, že jeho houštiny byly měkkými náznaky hlubokých lesů a záblesků světla. Každá denní doba a každá nálada lesa byla vykreslena úchvatným způsobem.
co se stalo s 2000 podněty
Pan Wong, kterého historik animace John Canemaker nazval nejvýznamnějším stylistou filmu, ovlivnil pozdější generace animátorů, včetně Andrease Deja, Disneyho umělce za Lilo of Lilo a Stitch a Jafar dovnitř Aladin .
Bylo mi 12 nebo 13, když jsem uviděl ‚Bambi.‘ Změnilo mě to, řekla Deja Los Angeles Times v roce 2015. Na způsobu zobrazení lesa bylo něco, co v sobě mělo vrstvu magie. Tyrus Wong udělal ten film opravdu tak, jak vypadal.
Pan Wong pracoval v Disney jen několik let, jeho zaměstnání bylo přerušeno stávkou v roce 1941. Ale Warner Bros. si ho rychle vyzvedli a pracoval tam více než 25 let, kde kreslil scénáře a výpravy pro filmy jako např. Písky Iwo Jimy (1949), Rebel bez příčiny (1955) a Divoká parta (1969).
Když v roce 1968 odešel z Warner Bros., pokračoval v malování a některé své práce proměnil v nejprodávanější vánoční přání pro Hallmark. Své umění nasměroval také do výroby draků. Byl námětem Tyrus, dokumentárního filmu režisérky Pamely Tomové vydaného v roce 2015.
Pan Wong se narodil v provincii Guangdong v jižní Číně 25. října 1910. Prasata a kuřata žili pod rodinnou střechou, která prosakovala. V 9 letech se rozloučil s matkou a sestrou a se svým otcem Look Get Wongem odplul do Ameriky. V roce 1920 přistáli na Angel Island v Sanfranciském zálivu.
Jeho otec mohl volně zamířit na pevninu, protože emigroval dříve a měl své doklady. Tyrus byl však omezen na imigrační stanici. Bylo to jako ve vězení, později řekl o osamělém měsíci, který tam strávil. Nakonec se sešel se svým otcem, ale matku a sestru už nikdy neviděl.
On a jeho otec se usadili v Los Angeles. Jeho otec ho naučil malovat, kreslit a psát kaligrafii. Protože si Tyrus nemohl dovolit pořádný papír a inkoust, cvičil na novinovém papíru štětcem namočeným ve vodě.
pomáhá vám brusinkový džus projít testem na drogy
Pan Wong žil v čínské čtvrti, ale školu navštěvoval v Pasadeně, kde maloval plakáty na školní akce. Jeho střední ředitel byl ohromen jeho uměleckými schopnostmi a pomohl mu získat stipendium na dnešní Otis College of Art and Design v Los Angeles.
Většinu svého volného času trávil prohlížením japonské a čínské malby štětcem, zejména krajin dynastie Song, které s minimálními tahy přenášely hory, mlhu a stromy. Po absolvování Otis v roce 1935 se připojil k federálnímu uměleckému projektu z dob deprese a vytvářel obrazy pro veřejné knihovny a vládní budovy.
V roce 1938 byl najat v Disney, ale nemyslel si, že vydrží dlouho. Být prostředníkem vyžadovalo jen málo kreativity a spoustu únavné práce s očima.
Pak se doslechl o Bambim podle knihy Felixe Saltena. Řekl jsem: ‚Jé, tohle všechno jsou venkovní scenérie [a] já jsem krajinář. To bude skvělé,“ vzpomínal ve videu pro Disney Family Museum, které předvedlo jeho práci na výstavě v roce 2013.
videa z youtube se nezobrazují v chrome
Když umělecký ředitel Bambi Tom Codrick viděl náčrtky pana Wonga, pan Wong si později vzpomněl, Řekl: ‚Možná jsme vás zařadili do špatného oddělení.‘ Zbytek týmu souhlasil, včetně Walta Disneyho.
Líbí se mi ten neurčitý efekt na pozadí – je to efektní. Líbí se mi to víc než hromada harampádí za nimi, řekl Disney v knize Thomase a Johnstona, Bambi od Walta Disneye: Příběh a film . Disney později řekl, že ze všech animovaných filmů, které produkoval, byl Bambi jeho nejoblíbenější.
Nastavil barevná schémata spolu s podobou lesa na obraze za obrazem, byly jich stovky, zobrazující Bambiho svět nezapomenutelným způsobem, napsali Johnston a Thomas. Zde byla konečně krása Saltenova psaní, vytvořená nikoli ve scénáři nebo s vývojem postav, ale v obrazech, které zachycovaly poetický pocit, který nám tak dlouho unikal.
V posledních desetiletích pana Wonga byl známý díky nádherným drakům, které vyráběl doma v Sunland a létal na pláži k radosti kolemjdoucích.
Získáte určité zadostiučinění při jejich výrobě a určité uspokojení s nimi, řekl pan Wong Times v roce 1995. Někteří přitahují pozornost, ale o to mi nejde. Hodně jsem chodil na ryby a rád rybařím. Je to jako rybaření, až na to, že se při rybaření díváte dolů. Létání draka, podívej se nahoru.
- Los Angeles Times
Přečtěte si více nekrology Washington Post
