Znovuobjevení hlav Ife na počátku 20. století vyvrátilo domněnky o sofistikovanosti afrického umění

(Kimbell Art Museum)





Hlava, možná král, 12.-14. století

K vidění v Kimbell Art Museum, Fort Worth

Skvělá práce, v centru pozornosti Perspektivní

Perspektivní Diskuse o zpravodajských tématech s určitým úhlem pohledu, včetně vyprávění jednotlivců o jejich vlastních zkušenostech.

Věc krásy

Hlava, možná král, 12.-14. K vidění v Kimbell Art Museum, Fort Worth. (Kimbell Art Museum)

Kurz renovace baterie ez ke stažení
PodleSebastian Smee Sebastian Smee Art critic E-mailem byl Následovat 22. července 2020 Upozornění: Tato grafika vyžaduje JavaScript. Pro nejlepší zážitek povolte JavaScript.

Každý, kdo navštívil výběrovou kolekci na adrese Kimbell Art Museum ve Fort Worth přichází s alespoň jedním nesmazatelným obrazem: této intenzivně krásné terakotové hlavy.



Pravděpodobně nejnápadnější svého druhu byl vyroben v království Ife, na území dnešní Nigérie, mezi 12. a 14. stoletím.

Ife, které vzkvétá dodnes, je náboženským centrem národa Yoruba. Nachází se na západ od řeky Niger a bylo spojeno říčními sítěmi s obchodními cestami, které se táhly po celé západní Africe a na sever do Středomoří.

Vyřezávané hlavy Ife, které obvykle představovaly královské postavy a sluhy, byly odlity z bronzu a mědi nebo modelovány v hlíně a poté vypáleny (terakota). Nádherné vertikální pruhy na tomto a dalších podobných jsou považovány za znaky skarifikace. Mnoho o tom, jak byly sochy použity, zůstává záhadou, ale často byly pohřbeny na úpatí obřích stromů a poté vykopány, aby byly použity při každoročních obětech nebo rituálních obětech, než byly znovu pohřbeny. Zdá se, že hráli roli ve zprostředkování vztahu mezi královskou mocí a kolektivní silou lidu Ife.



Sochy Ife dlouho ztracené v širším světě byly znovuobjeveny v roce 1910 Leo Frobeniusem, německým etnologem a archeologem s komplikovaným dědictvím. Frobenius byl tak ohromen jejich krásou a propracovaností, že je navrhl jako důkaz pro svou teorii o africké Atlantidě – ztracené civilizaci, kterou kdysi dávno vysévali běloši z oblastí kolem Středozemního moře.

Frobenius se mýlil, jeho hypotéza byla zjevně rasistická (stejně jako houževnatý předpoklad, že starověký Egypt nebyl ve skutečnosti africkou civilizací, nehledě na jeho geografickou polohu). Ale jeho přímé uznání krásy Ife soch změnilo evropské vnímání. A poté, co byla v roce 1938 objevena hromada soch na bývalém pozemku paláce Ife, Illustrated London News uveřejnily článek, který převrátil u mnoha Evropanů smysl pro černošské kulturní úspěchy:

Člověk nemusí být znalcem ani odborníkem, aby ocenil krásu jejich modelingu, jejich mužnost, klidný realismus, jejich důstojnost a jednoduchost. Žádná řecká nebo římská socha z nejlepších období, ne Cellini, ne Houdon , někdy produkoval něco, co dělalo bezprostřednější přitažlivost k smyslům, nebo jak bezprostředně uspokojovat evropské představy o proporcích.

jak své tělo zbavit thc

Opět platí, že domněnky se řadí: Proč měřit africké umění s evropskými archetypy uměleckého úspěchu?

je to správná otázka. Pokušení však jistě pramení z neobvyklého naturalismu hlav Ife. Terra cotta Kimbell je skvělým příkladem: není ani odvážně stylizovaná, ani abstrahovaná na způsob většiny ostatních tradic afrického sochařství (které mají samozřejmě svou vlastní osobitou sílu). Spíše je to živé, pečlivě pozorované, s extrémně jemným modelováním.

Je také obdařen – jako funkce tohoto zrcadlového realismu – mimořádným smyslem pro zdrženlivost a klid. Tento klid možná sdílí více s buddhistickými sochami Kambodža a Laosem nebo s egyptský tradicemi než s evropským uměním. Ale v každém případě to rozhodně naznačuje civilizaci, která si vážila reflexe.

anavar vedlejší účinky u žen-sizegenetics-review-2021-report-sizegenetics-extender-before

Tak jako Jsem Okri , romanopisec nigerijského původu, jej umístil do Britského muzea podcast , velké hlavy Ife vzešly z kultury, která jasně kladla velké otázky o vašem místě ve vesmíru a . . . odpověděl na tyto otázky s určitou mírou spokojenosti.

Tvrzení zní velké. Ale koupím si to – a něco z toho by mi nevadilo spokojenost moje maličkost.

Great Works, In Focus Série obsahující oblíbená díla uměleckého kritika Sebastiana Smeeho ve stálých sbírkách po celých Spojených státech. Jsou to věci, které mě posouvají. Součástí zábavy je zjistit proč.

Úpravy a výzkum fotografií Kelsey Ables. Design a vývoj Junne Alcantara.

Sebastian Smee

Sebastian Smee je kritikem Pulitzerovy ceny na Lifemax a autorem knihy The Art of Rivalry: Four Friendships, Betrayals and Breakthroughs in Modern Art.' Pracoval v Boston Globe a v Londýně a Sydney pro Daily Telegraph (U.K.), Guardian, Spectator a Sydney Morning Herald.

Podíl Komentáře
Doporučená